|
КОЛЛЕКЦИЯ г-на АРХИМАНДРИТА |
|
Проходя по залам музея, мы очень часто даже не подозреваем, каким трудным путем попала сюда та или иная картина – была ли она куплена музеем или пожертвована щедрым меценатом. В мае 1975 года в залах Русского музея открылась выставка «Русская живопись и графика XVIII-XX веков из собрания И.М.Воронова». Немногие знали, что Иван Михайлович Воронов, подаривший часть своего замечательного собрания Русскому музею и архимандрит Алипий – это одно лицо. Архимандрит Алипий, художник по образованию, всю свою жизни был еще и страстным собирателем живописи, произведений искусства. Сейчас, спустя десятилетия, мы можем смело назвать отца Алипия «Печорским Третьяковым» не только за его собрание произведений живописи и декоративно-прикладного искусства, но и за щедрый дар музеям России. Савелия Ямщиков вспоминает: «Будучи художником не только по образованию, но и по духовному призванию, архимандрит Алипий боготворил все, связанное с изобразительным искусством. Зная эту его страсть, люди везли в Печерский монастырь иконы, картины, скульптуру, редкие образцы мебели, предметы декоративно-прикладного искусства. Кто-то передавал художественные ценности в дар, некоторые старались на этом поживиться, иногда даже подсовывая наместнику фальшивые вещи. Мне пришлось принимать посильное участие в экспертизе многих произведений, поступающих в коллекцию Алипия, привлекая для этой сложной процедуры своих коллег-реставраторов. За годы служения в Псково-Печерском монастыре у отца Алипия образовалось довольно-таки приличное собрание картин русских и западноевропейских художников. Псковский владыка митрополит Иоанн сказал как-то мне: “У Алипия страсть к живописи похожа на влечение алкоголика к водке. Боюсь, что он свихнется на своем собирательстве”» (Ямщиков С. Все остается людям. // Слово. 1992. № 1-6). О.С.Савицкая пишет в своей работе об отце Алипии:
Савелий Ямщиков составил одно из первых описаний коллекции архимандрита Алипия, он выступал экспертом многих произведений искусства из коллекции наместника монастыря. Обратимся к рассказу С.Ямщикова. «Среди русских портретов, собранных Алипием, наиболее ранний по времени создания (первая четверть XVIII века) – портрет стольника Никиты Федоровича Волконского. Несмотря на некоторые поновления авторской живописи, портрет представляет несомненный историко-художественный интерес. Волконский – предок Льва Толстого по материнской линии – написан художником одаренным, хорошо владевшим трудным ремеслом портретиста. На оборотной стороне портрета фельдмаршала П.С.Салтыкова сохранилась подлинная надпись автора: “1762 года мая 20 числа малевал Иван Локтев”. Живописец И.Локтев, по имеющимся архивным данным, прошел курс обучения у знаменитого Рокотова. До сих пор нам была известна лишь одна подписная работа единственного рокотовского ученика. Вот почему портрет – ценная находка для истории портретной живописи России XVIII столетия. Почти миниатюрный по размерам портрет неизвестной женщины с голубым бантом на груди подписан монограммой “АТ”. На обороте холста дана поздняя расшифровка монограммы: “А.Тыранов, ученик Венецианова”. Качество подлинного произведения искусства часто не зависит от громкого имени, которым оно подписано. Специалисты, видимо, еще долго будут изучать монограмму “АТ”, но уже сейчас ясно, что это инициалы замечательного художника, создавшего глубоко психологический образ, полный внутренней одухотворенности, женственности и добра. Четыре больших полотна И.Айвазовского из собрания Алипия, созданные на разных этапах творчества крупного русского мариниста, не имеют себя прямых аналогий в художественном наследии прославленного живописца. Самое большое место в печерской коллекции занимают работы В.Поленова. Наряду с живописными эскизами библейской серии Русский музей приобрел и две законченные картины – “Мечты” и “Вернулся в Галилею в силе духа”. Поленов никогда не повторялся в своем творчестве, и каждый новый вариант одного и того же сюжета отличается глубоким своеобразием и новой трактовкой библейских тем. И.Шишкин, А.Дубовской, И.Крамской, В.Васнецов, М.Нестеров, М.Добужинский, И.Горюшкин-Сорокопудов, П.Петровичев – вот только некоторые из имен художников. Картины этих мастеров, даже если некоторые из них и не относятся к разряду первоклассных, найдут свое место в истории русского искусства» (Ямщиков С. Все остается людям. Слово. 1992. № 1-6). Рассказ о коллекции архимандрита Алипия продолжает искусствовед О.Савицкая. «Картина И.С.Горюшкина-Сорокопудова “Приезд боярина в монастырь” обогащает наше представление о творческой биографии этого художника. Поиски национального стиля в живописи, глубокое проникновение в поэтику жизненного уклада русского народа в допетровской Руси позволили ему выработать свой тип историко-бытовой картины, в которой важная роль отводилась пейзажу, особенно зимнему. “Приезд боярина в монастырь” – характерный пример подобных произведений мастера. Высокие художественные качества картины позволяют предположить, что она является одной из двух упоминавшихся некогда, но неизвестных картин И.С.Горюшкина-Сорокопудова “Княже встречают” или “На богомолье в обитель”. Большой интерес представляет конкурсная работа М.П.Верещагина “Доверие Александра Македонского к врачу Филиппу во время тяжкой болезни”, так как именно за нее он получил в 1870 году Малую золотую медаль. Творчество М.П.Верещагина мало изучено, сохранилось всего несколько его работ, предельно скупы биографические сведения, и, естественно, что появление подобного произведения, имеющего такую интересную историю, вызвало интерес со стороны исследователей к творчеству художника. Выяснилось, что небольшая жанровая картинка В.А.Бондаренко “В мастерской” оказалась работой, входящей в серию “Мастерские Валаамского монастыря”, над которой художник работал в 1890-е годы» (Савицкая О.С. Коллекция наместника Псково-Печерского монастыря отца Алипия // Знаточество, коллекционирование, меценатство. СПб, 1992). Западноевропейская часть коллекции архимандрита Алипия значительно скромнее русской. Но среди произведений из коллекции есть настоящие шедевры. Среди западноевропейских произведений, собранных архимандритом Алипием – картина «Спящий монах» Карла Гебхардта (1860-1917), работа фламандского художника Теодора Буйерманса (1620-1678) «Отдых на пути в Египет», пейзаж «Пристань в Бретани» работы французского художника Альфреда Гийона (Гийу). Интересно отметить, что творчество Гийона вообще не представлено в музейных собраниях России. В собрании отца Алипия находились работы антверпенского живописца Тоедора Ромбоутса (1597-1637) «Пирушка», неизвестного римского художника XVII века «Святое семейство с Карлом Борромеем и св. Кларой Ассизской», работы Андреа дель Сарто (1486-1531) и мастерской «Святое семейство», «Мадонна с голубем» и другие Подробнее см.: Савицкая О.С. Коллекция наместника Псково-Печерского монастыря отца Алипия // Знаточество, коллекционирование, меценатство. СПб, 1992. Искусствовед О.Савицкая пишет: «”Отдых на пути в Египет” – работа фламандского художника Теодора Буйерманса (1620-1678), последователя, а, возможно, и ученика Антониса Ван Дейка, автора многих алтарных композиций, в большинстве случаев украшающих церкви Антверпена. Картина из собрания отца Алипия – единственное произведение Теодора Буйерманса в нашей стране. Еще одна картина из коллекции И.М.Воронова знакомит с художником, чье творчество не представлено в музейных собраниях страны. Это небольшой пейзаж «Пристань в Бретани» работы французского художника Альфреда Гийона (Гийу). Он работал в Париже с середины 1860-х годов, участвовал во многих парижских выставках, где показывал небольшие картины, по преимуществу изображающие жизнь рыбаков Бретани» (Савицкая О.С. Коллекция наместника Псково-Печерского монастыря отца Алипия // Знаточество, коллекционирование, меценатство. СПб, 1992). 14 марта 1973 года архимандрит Алипий передал в дар Печорскому краеведческому музею две картины из своего собрания - Н.К.Рерих «Композиция к декорации» (акварель) и Н.К.Рерих «Изборск, Городище».Эскиз декорации к опере «Князь Игорь» (гуашь). (Акт (Псково-Печерский монастырь, архив, фонд архимандрита Алипия)). В 1974 году архимандрит Алипий решил передать основную часть своей коллекции русской живописи в Русский музей Ленинграда. Савелий Ямщиков вспоминает: «Словно предчувствуя, что новый наместник станет гонителем всего прекрасного и постарается свести на нет следы его культурно-просветительской деятельности, архимандрит Алипий решил передать картины в музей. Я предложил подарить часть коллекции Псковской галерее, но наместник, зная низкий уровень здешнего руководства, наотрез отказался и остановил свой выбор на директоре Русского музея – замечательном собирателе и ученом Василии Алексеевиче Пушкареве. Долго искал я подходящего момента для организации встречи двух бывших фронтовиков, настоящих патриотов и подвижников в своем деле. Радостно было мне наблюдать, как быстро нашли они общий язык и без излишних проволочек оформили дарственную, согласно которой картины из собрания Алипия стали собственностью Русского музея. Оговорюсь, что некоторые упрекали Алипия в самовольном распоряжении монастырским имуществом. Он отвечал этим оппонентам однозначно: “Ни одна икона или другой церковный атрибут из монастыря не выйдут. Картины же после моей смерти выбросят на помойку или станут ими спекулировать”. Он словно в воду смотрел, ибо такая участь постигла большинство предметов коллекции» (Ямщиков С. Все остается людям. Слово. 1992. № 1-6). В архиве Псково-Печерского монастыря сохранилась переписка между отцом Алипием и директором Русского музея В.А.Пушкаревым о передаче коллекции.
Директору Государственного Русского музея
Прошу принять от меня в дар Русскому музею 55 картин русских художников. 11 октября 1974 года.
ГОСУДАРСТВЕННЫЙ РУССКИЙ МУЗЕЙ г. Ленинград Уважаемый Иван Михайлович! Настоящим письмом сообщаю, что научные сотрудники Русского музея занимаются разбором и исследованием коллекции, переданной Вами в дар. Одновременно ведется подготовка картин к выставке. Убедительная просьба передать через Ямщикова С.В. для экспертизы в музее следующие работы: 1. М.Нестеров “Пейзаж”
Просим так же направить на исследование все имеющиеся у Вас произведения, связанные с именем И.Левитана. Сохранность гарантируем. 25 октября 1974 года
ГОСУДАРСТВЕННЫЙ РУССКИЙ МУЗЕЙ г. Ленинград
Акт о возврате владельцу 1. А.Иванов (?) “Женский портрет”, 45х37
Всего подлежит возврату 16 произведений живописи и графики разных авторов». (Акт (Псково-Печерский монастырь, архив, фонд архимандрита Алипия)).
ГОСУДАРСТВЕННЫЙ РУССКИЙ МУЗЕЙ г. Ленинград Уважаемый Иван Михайлович! Государственный Русский музей выражает Вам глубокую благодарность за принесенные в дар 45 нижепоименованных произведений, которые являются хорошим дополнением нашего собрания живописи и графики. 1. Неизвестный художник “Портрет Никиты Волконского”, 1-я половина XVIII века, 73х58
3 февраля 1975 года.
К выставка в Русском музее был подготовлен каталог «Русская живопись и графика XVIII – нач. ХХ веков, из собрания И.М.Воронова, переданного в дар Русскому музею», вступительная статья которого написана С.Ямщиковым. «Государственный Русский музей обладает богатейшим собранием памятников отечественного изобразительного искусства и пользуется заслуженной мировой славой. Из года в год растет число посетителей этого музея, ставшего настоящим местом паломничества любителей прекрасного. Фонды Русского музея постоянно пополняются все новыми и новыми произведениями… Многие из находок последних лет не только обогатили экспозицию музея, но и существенно дополнили наши знания по истории русской культуры… Истинный коллекционер собирает памятники искусства не только для личного удовольствия. Он, прежде всего, адресует свои находки людям и всегда готов поделиться с ними радостью нового открытия. Коллекция И.М.Воронова, подаренная Русскому музею, состоит из произведений русской живописи и графики XVIII-XX веков. Специалисты подвергли все собрание тщательному обследованию, провели экспертизу многих картин и графических листов… Выставка коллекции изобразительного искусства В.В.Тищенко и И.М.Воронова, принесенных в дар Русскому музею – событие в культурной жизни наших дней. Благороден поступок собирателей, действующих по принципу: «Все остается людям». Настоящего коллекционера не надо убеждать в разумности подобного решения. Ведь счастье человека, истинно увлеченного искусством, посвятившего свою жизнь поискам его сокровищ, только тогда будет полным, когда результаты его труда будут принадлежать многим» (Русская живопись и графика XVIII-XX веков. Из собрания И.М.Воронова. Каталог выставки Русского музея. Л., 1975. С. 3-6). Всего несколько месяцев не дожил до этой выставки архимандрит Алипий, всего несколько месяцев… Но его подвиг коллекционера был оценен по достоинству. Около 1974 года архимандритом Алипием была составлена дарственная Государственному музею изобразительных искусств им. А.С.Пушкина в г. Москве. «Дарственная Я, Воронов Иван Михайлович, приношу в дар Государственному музею изобразительного искусства им. А.С.Пушкина (Москва) следующие произведения Европейской живописи.
Воронов И.М.» (Дарственная (Псково-Печерский монастырь, архив, фонд архимандрита Алипия)). Но музейные работники не откликнулся. Сотрудники Государственного музея изобразительных искусств им. А.С.Пушкина не выразили должной заинтересованности в этом даре, сомневаясь в художественных достоинствах произведений из коллекции наместника монастыря. Позднее основная часть «европейского собрания» не без трудностей была передана в Псковский музей-заповедник в несколько этапов – в 1975 и 1978 годах. Савелий Ямщиков вспоминает: «Западноевропейская живопись занимала в собрании Алипия небольшую часть. Но среди западных картин, безусловно, были первоклассные образцы. Долго убеждал я руководителей музея изобразительных искусств имени А.С.Пушкина поехать в Печоры за получением в дар этих картин. К сожалению, они не были заражены подвижничеством, свойственным В.Пушкареву. После смерти архимандрита Алипия в течение нескольких лет боролся я за исполнение воли покойного – передачи западных картин в музей. Много пришлось претерпеть и от советской власти и от архимандрита Гавриила, сменившего Алипия на посту наместника. Теперь это все позади: оскорбления, угрозы, насмешки. Бригада реставраторов под руководством первоклассного мастера С.Голушкина восстановила творения итальянских, испанских, немецких, фламандских мастеров XVI-XVIII веков из собрания Алипия» (Ямщиков С. Все остается людям. // Слово. 1992. № 1-6). Интересную историю о западноевропейской части коллекции отца Алипия Савелия Ямщиков приводит в книге «Спасенная красота». «С одной из частных коллекций у меня связаны особые воспоминания, ибо для передачи ее государству по добровольному желанию владельца потребовались многие годы. Мой хороший друг, известный журналист, написал об этой истории замечательный рассказ и я надеюсь, что когда-нибудь он будет опубликован. В рассказе участвуют, и музейные работники, и специалисты из Министерства культуры СССР, и ответственные сотрудники МВД, и просто люди, причастные к спасению сокровищ искусства. В 1974 году коллекционер И.М.Воронов передал в дар Государственному Русскому музею около 70 картин русских художников. Здесь были портреты XVIII века, полотна великих мастеров XIX века, произведения живописцев и графиков начала нашего столетия. Русский музей устроил специальный показ необычной коллекции, издав полный каталог новых поступлений. Многие газеты и журналы отметили благородство поступка дарителя и важность музейного приобретения. Часть картин вошла в постоянное хранение Русского музея, остальные отправились в Псковский музей, ибо коллекция происходила из этих мест. У того же владельца хранилось около двадцати работ западноевропейских мастеров, которые он мечтал поместить в ГМИИ им. А.С.Пушкина. Смерть создателя коллекции помешала оформить дарственную. Новые хозяева не намерены были исполнить волю прежнего владельца. Много пришлось мне испытать обид и унижений, ну да теперь они забыты, прежде чем первая партия картин оказалась в Псковском музее. Я не специалист по истории западноевропейского искусства, но реставрационный опыт подсказывал, что среди этих холстов и досок есть подлинные сокровища. Одна из комиссий, поверхностно ознакомившись с экспонатами, сухо обозвала их в протоколе подделками и копиями. И снова пришлось обратиться к Ю.И.Кузнецову. Волновался я в то морозное утро как перед выпускным экзаменом. Сколько лет борьбы и надежд и вдруг... Они стояли вдоль стен в большой комнате Псковского музея. Большинство западных картин из коллекции И.М.Воронова. Ю.И.Кузнецов и И.В.Линник, одна из ведущих специалистов Эрмитажа, доктор искусствоведения сначала бегло осмотрели все выставленное, затем стали тщательно обследовать каждое полотно в отдельности. “Ватто — поздняя копия, Тенирс — хотя и неплохая, но тоже копия, как ты думаешь, Юра?” Юрий Иванович согласно кивал в ответ на реплики Ирены Владимировны. Экзамен я явно проваливал. Не надо было лезть не в свою область. Но экзаменаторы мне попались, если и не очень добрые, зато справедливые. “Юра, а ведь “Отдых на пути в Египет” написал либо Ван Дейк, либо кто-то из его мастерской. Живопись первоклассная”. Позднее И.В.Линник убедительно докажет, что автором картины следует считать Т.Буйерманса, предполагаемого ученика Ван Дейка. Следующую картину эксперты безоговорочно атрибутировали как произведение испанского художника XVII века, единственную из подобных работ, находящихся в Советском Союзе. Особое восхищение у специалистов из Эрмитажа вызвало полотно, которое шло в списках владельца под названием “Пирушка”. И.В.Линник определила ее авторским повторением картины фламандского художника XVII века Теодора Ромбаутса “Аллегория пяти чувств”. Окончательные итоги комиссии, занесенные в псковский протокол, сводились к тому, что большинство поступивших произведений представляет несомненную музейную ценность, а некоторые могут быть названы первоклассными, не имеющими себе аналогий. Эти некоторые поступили сразу в наш отдел и войдут в состав выставки западноевропейских картин из музеев России. Каждый день работы над ними приносит новые сведения об авторах, раскрывает художественные методы и секреты их создания. Сотрудница института им. И.Е.Репина (Ленинград) О.С.Савицкая, консультируемая Ю.И.Кузнецовым, провела полное обследование картины “Мадонна с голубем”. Статья, подготовленная ею к печати, содержит глубокий анализ произведения и аргументированное доказательство принадлежности его кисти талантливого итальянского художника Андреа дель Сарто (I486—1530), лишь одна работа которого хранится в советских собраниях. А ведь она тоже была названа подделкой. Мы надеемся, что великолепная доска с изображением св. Иеронима, исполненная нидерландским живописцем XVI века, современником Дюрера, М.Роймерсвале, также будет передана со временем в Псковский музей. Ю.И.Кузнецов, видевший ее уже у новых хозяев, дал самую высокую оценку живописных качеств редчайшего нидерландского оригинала. Надеемся мы, а значит есть надежда у многих тысяч людей увидеть забытый шедевр на очередной выставке» (Ямщиков С. Послесловие // Ямщиков С. Спасенная красота. М., 1986). О.С.Савицкая писала в статье «Неизвестное произведение мастерской Андреа дель Сарто: «В 1978 году в Псковский музей-заповедник из коллекции И.М.Воронова (г.Печоры) поступила картина «Мадонна с младенцем» работы неизвестного итальянского художника. Мадонна изображена сидящей в трех четвертном повороте. На коленях у нее младенец. Поза ребенка необычна: он сидит на подложенной подушечке спиной к зрителю, но, повернув голову, смотрит на нас. Мадонна левой рукой придерживает за плечо младенца, в то время как правая покоится у нее на груди. В правом верхнем углу изображен голубь – символ Святого Духа… В 1980 году экспертная комиссия, назначенная Министерством культуры СССР в составе Ю.И.Кузнецова, И.В.Линник, С.В.Ямщикова, С.С.Голушкина, ознакомившись с коллекцией западноевропейского искусства в собрании музея, уточнила географические и хронологические рамки произведения, отнеся его к флорентийской школе первой трети XVI века. Поиски, предпринятые нами в этом направлении, привели к имени Андреа дель Сарто – одного из крупнейших представителей флорентийского Высокого Возрождения… Искусство Андрея дель Сарто знаменует последний этап в развитии Высокого Возрождения во Флоренции. Талантливый последователь Леонардо да Винчи и Микеланджело, Андреа дель Сарто “владел приемами классического стиля с само собой разумеющейся, виртуозной легкостью” (Б.Р.Виппер). За свою короткую жизнь (художник умер в 1530 году в возрасте сорока четырех лет) дель Сарто выполнил множество фресок, станковых произведений, рисунков… Учеников в принятом смысле дель Сарто не имел, но естественно, что прославленный еще при жизни живописец, популярность произведений которого была исключительно велика, имел мастерскую (и Вазари подтверждает это), где под его руководством и в тесном с ним сотрудничестве работал ряд художников… “Мадонну с младенцем” из Псковского музея-заповедника можно считать произведением мастерской Андреа дель Сарто, выполненным в середине 1520-х годов. С известной долей вероятности можно предположить также, что этим помощником был Сальяни. Однако недостаточная изученность его творчества не дает возможности утверждать это с большей категоричностью. Учитывая, что в Советском Союзе имеется только два оригинала Андреа дель Сарто, “Мадонна с младенцем” приобретает особый интерес» (Савицкая О. Неизвестное произведение мастерской Андреа дель Сарто // Искусство. 1985. № 1). Об отце Алипии помнят не только в Псково-Печерском монастыре и Троице-Сергиевой Лавре. Собранная им коллекция замечательной живописи и графики стала делом его жизни. Она была разделена между тремя музеями – Государственным Русским музеем, Псковским музеем-заповедником и Печорским краеведческим музеем. Имя И.М.Воронова вошло в историю каждого из этих музеев. Теперь люди, встречающие на выставках картины и рисунки из собрания архимандрита Алипия (Воронова И.М.), даже не зная этого замечательного человека, всегда вспоминают его добрым словом. Согласно описям Псковского музея-заповедника (акт от 22 октября 1975 года и коллекционная опись) в 1975 году из Псково-Печерского монастыря поступила в распоряжение музея следующая часть коллекции отца Алипия: 1. Cipel L. Пейзаж. Осень, акв, тем, 62х45,5
В 1978 году в Псковский музей-заповедник поступила вторая часть коллекции отца Алипия. Согласно акту № 42 от 24 июля 1978 года в этой части коллекции находились следующие работы: 1. Архипов. На реке. х, м, 18,5х16
О.Савицкая в статье «Коллекция наместника Псково-Печерского монастыря архимандрита Алипия» пишет: «Русские монастыри вошли в историю Отечества не только как центры формирования национальной идеи православия, но и как центры местной художественной и культурной жизни. При них существовали иконописные мастерские, монастырские летописцы создавали исторические хроники и религиозно-философские сочинения, а переписывая редкие списки, постепенно формировали ценнейшие библиотеки, в которых порой хранились уникальные памятники древней русской словесности. Знаменитое “Слово о полку Игореве” сохранилось в редчайшем списке в Спасо-Мирожском монастыре во Пскове, а в Псково-Печерском монастыре – “Сказание о погибели земли Русской”. В монастырях постепенно сконцентрировалось большое количество исторических и художественных ценностей, однако практическое собирательство, особенно светской живописи и произведений декоративно-прикладного искусства было скорее исключением. Тем более замечательной воспринимается деятельность на этом поприще наместника Псково-Печерского монастыря о. Алипия. Естественно, что большая часть коллекции состояла из икон, церковной утвари, старинных книг и находится ныне в монастыре. Произведения искусства светского характера были завещаны музеям. Русский музей стал обладателем произведений отечественной художественной школы. Поступления из частных коллекций порой восполняют пробелы в собраниях даже таких музеев как Русский. Из коллекции о. Алипия поступили картины И.С.Горюшкина-Сорокопудова. М.П.Верещагина. В.А.Бондаренко, которые до сих пор остаются в единственном экземпляре. Подлинной находкой для музея стали три картины из серии “Жизнь Христа” В.Д.Поленова, позволившие создать более целостное впечатление об этом цикле. Некоторые работы Русский музей передал позже в Псковский музей-заповедник, куда после смерти о. Алипия поступили и произведения западноевропейских мастеров. Частные собрания и сегодня хранят произведения уникальные. Картина фламандского художника XVII в. Теодора Буйерманса, ученика Антониса ван Дейка “Отдых на пути в Египет” - единственное произведение этого мастера в нашей стране. Не представлен был ранее в музейных собраниях и французский пейзажист XIX в. Альфред Гийон. Коллекция Псковского музея-заповедника, благодаря поступлениям из собрания о. Алипия, обогатилось произведениями итальянской, фламандской, австрийской и французской школ. И хотя о. Алипий не скрывал коллекцию от людских глаз, охотно показывал ее любителям искусств, но, конечно, его благородное желание передать произведения музеям дало им новую жизнь. Картины в большинстве случаев были по-новому атрибутированы, отреставрированы, показаны на выставках и тем самым вошли в научный обиход. Безусловно, личность владельца во многом определяет судьбу произведений, и поэтому хотелось, чтобы некоторые из работ, оставшиеся в монастыре были бы доступны и исследователям, и любителям искусства. Более пятидесяти работ русских и западноевропейских художников поступили в разные годы в музейные собрания страны из коллекции о. Алипия, являя собой часть культурного наследия, возвратившегося вновь Отечеству» (Савицкая О.С. Коллекция наместника Псково-Печерского монастыря архимандрита Алипия // Православие и культура: Материалы научно-практической конференции. СПб, 1997). К очень интересным выводам пришла экспертная комиссия Министерства культуры СССР, обследовавшая коллекцию отца Алипия: «И.Ю.Кузнецов установил, что картина “Лот с дочерьми”, ранее считавшаяся работой неизвестного итальянского художника, была написана австрийским художником Иоганном Михаэлем Ротмайером (1654-1730). Как и его учитель Карел Лот, Ротмайер писал в основном картины на религиозные, мифологические сюжеты, типичным примером которых является и работа из коллекции отца Алипия. Картина неизвестного фламандского художника “Пирушка” была определена И.В.Линник как работа Тоеодора Ромбоутса (1597-1637), антверпенского живописца, испытавшего влияние П.П.Рубенса. Реставрационные работы позволили подтвердить предложенное толкование сюжета как “Аллегорию пяти чувств”» (Савицкая О.С. Коллекция наместника Псково-Печерского монастыря отца Алипия // Знаточество, коллекционирование, меценатство. СПб, 1992). В библиотеке Псково-Печерского монастыря хранится большой бордовый фолиант-альбом с фотовоспроизведением работ из коллекции отца Алипия. На обложке гравировка «Собрание архимандрита Алипия (И.М.Воронова)» (Собрание архимандрита Алипия (И.М.Воронова) (Псково-Печерский монастырь, библиотека, альбом)). Всего в альбоме 74 замечательные фотографии-репродукции произведений русского искусства и 15 фотокопий из коллекции западноевропейского искусства. Как заметил игумен Феодосий (Коротков): «Альбом полностью готов к изданию». Но решится ли кто-нибудь сейчас издать замечательный альбом с черно-белыми фотокопиями произведений искусства из коллекции отца Алипия? Впрочем, сам альбом очень много говорит о серьезном отношении отца Алипия к своей коллекции, глубокой любви к искусству и профессионализму наместника монастыря. И еще одно подтверждение этому – второй экземпляр альбома, который так же хранится в монастырской библиотеке. Все репродукции имеют атрибуции, которые дал картинам архимандрит Алипий при участии Савелия Ямщикова, размеры картин. Сохранились в альбоме и воспроизведения-репродукции картин, которые бесследно исчезли из монастыря после смерти отца Алипия. Среди них и замечательная картина Р.Дюфи «Пейзаж с мельницей». Отрадно, что фотоальбомы коллекции отца Алипия замечательно сохраняются в древней обители. И есть надежда, что не умрет, не уйдет в небытие память о добром пастыре и страстном коллекционере, наместнике Псково-Печерской обители отце Алипии. В заключении отметим, что в апреле-мае 1998 года в Санкт-Петербурге прошла очень интересная выставка, посвященная памяти отца Алипия. Вот что писала о выставке газета «Невское время»: «Выбор экспозиции не случаен. Жизнь подвижника Русской Православной Церкви, художника, реставратора, ветерана Великой Отечественной войны, крупного коллекционера, подарившего свою коллекцию Государственному Русскому музею и Псковской картинной галерее Ивана Воронова (отца Алипия), является как раз олицетворением той идеи открытости, интереса к живым людям, которую проповедуют организаторы центра “Эдельвейс”. В выставке принимают участие духовные ученики отца Алипия, крупнейшие художники Санкт-Петербурга: Михаил Шемякин, Евгений Орлов, Юрий Люкшин и другие, здесь представлена современная иконописная школа и уникальные фотографии Псково-Печерской обители» (Султанова Г. В поисках эдельвейса // Невское время. 1998. 29 апреля). О любви архимандрита Алипия к прекрасному, широте его взглядов, замечательно сказал игумен Агафангел: «Он был человеком широкого кругозора и большого сердца. Широта его взглядов и обширность знания давали ему возможность легко устанавливать контакты с самыми широки слоями русского народа: с простецами и интеллигентами, с простыми крестьянами и известными деятелями культуры. Свою православную убежденность он сумел передать и многим мирским, светским людям, порой любившим, как и он, красоту тварного мира, но не всегда умевшим найти в ней высший смысл и гармонию вечности, гармонию Творца. Общение с о. Алипием открывало им окно Правды Божией, что всегда вызывало их признательность батюшке, а многих из них привело в церковную ограду. О нем знали и его любили не только в Церкви, но и люди светские – ученые, поэты, художники, музыканты Москвы, Ленинграда, Киева, Риги, Таллинна» (Надгробное слово игумена Агафангела (Догадина) // Алипий (Воронов), архимандрит. Проповеди. М, 1999). |